第602章生活的關鍵是活在當下
如果出现文字缺失,格式混乱请取消转码/退出阅读模式
這厚厚一大疊的合同和附件確保了投資人有能力在不懂電影產業的情況下控制部分投資風險。也許會發生《婚期將至》的事情,但至少能看到一部成片,而不會最後項目產了、或者誰卷錢走人了。
這兩項最致命的風險,前者有完片擔保公司盯著,大分部獨立項目都需要《完片擔保合同》,否則你融到的資金可能進不去收款賬戶,而這方監管使如果項目融資人或者製片人犯蠢,項目馬上被收走。後者則有收款賬戶管理公司盯著,款項不是一下全部到製片人手上的,每筆款項什麼時候用、怎麼用、各方是否同意無衝突都要清楚明確,管理公司才打過去。
《收款賬戶管理合同》只是影視娛樂業要用到的合同中的一個小斑點,葉惟可不想和那些東西打道,一看就頭痛,相信廣大的普通投資者也是。但網站需要做好這些,以及告訴好每位用戶,讓他們明白錢投資出去是不會被誰輕易拿著去拉斯維加斯花天酒地的,有了信任,這樣網絡眾籌才能運轉起來。
也許這就是“國情不同”吧,葉惟不清楚在中國拍電影的法律和環境怎麼樣,不予評論,但一向聽說其審查制度,面向中國的國產電影和引進外國電影。
這也不行,那也不行,審查制度對於創作毫無疑問是扼住了創作者的脖子,呼很難順暢。
然而作為一個弱勢的、未成的市場,他覺得政府適當的審查和限制又是必要的,這可以有效地抵擋一些意識-形態的攻佔和外來文化的輸入。這個問題殘酷而簡單,要麼抵抗,要麼被好萊塢全盤佔據。
他當然不希望後者發生,在某次接受中國媒體的訪談時,他也說“電影人最好不要拿審查制度作為自身失敗的原因”誰拍電影是完全自由的呢?科波拉拍《教父》都不是。種種的限制不是隻來源政府審查,就算被一條鞭子勒著,找別的辦法去講好故事才是創作者該有的態度。要去反抗和爭取,但怎麼能說“我拍不出好電影都因為審查”?那純粹是賴。
電影產業的狀態由多方面組成,各部門從業者的專業水平、投資人的水平、權力的分配、創作的態度、觀眾的需求、文化內容的底蘊、經紀、管理、法律、發行、媒體等等等,當然還有,影——對電影的愛。
一個有大量影電影人——製片人、導演、編劇、演員、攝影、燈光、美術、剪輯、音效、配樂、視覺特效…也有大量影觀眾的地方,不可能因為有審查制度就出不了好電影。
不過…
葉惟最近又吃了中國審查制度的苦頭。他一向期望自己的電影能被引進內地市場,發行商都有談。但《婚期將至》有神,不能引進;《驅魔錄像》有鬼,不能引進;《陽光小美女》有“非負面的毒者”不能引進。
好吧!他都能接受,國情不同。近來tlb和ss開始登陸海外市場,都表現不錯,沒有令人失望。《快樂的大腳》、《007:皇家賭場》等最新大片進入內地了,他瞪大眼睛盼著少女三部曲怎麼也能進去一部吧?
《可愛的骨頭》有神鬼,不能引進!它有在香港、臺灣上映,還好譯名沒叫“惟仔吻記”和“神鬼的骨頭”《靈魂衝人》有宗教思想灌輸,恐怕制約未成年人的意志,不能引進…
葉惟對此頗有微詞,貝瑟尼是虔誠的基督徒不假,但ss不只是一部基督教電影!好吧,至少這槍斃原因說得通。他馬的《冬天的骨頭》怎麼回事?這麼真實反映了美國不是天堂!
韋恩斯坦和中影也都信心滿滿,領導們的意見是可以引進,不過要刪剪掉一些毒鏡頭,芮被暴揍、芮跟著老女人們去鋸手等暴力鏡頭。這已經是上個月的事情,他雖然無語但同意讓領導們剪剪看,結果剪好這個月送回來的dvd一瞧,他氣得罵人,幾乎是整段整段都被刪了,那還放個!
“去他馬的!”葉惟告訴哈維-韋恩斯坦,“我不會同意這樣刪剪的,不用談了,這版權我不賣,你們忙別的去吧。”就這樣,他將繼續保持沒有電影在中國內地上映的紀錄。
他想,審查這事不在於審查,而在於怎麼審查。
最讓人難過的是辜負內地影粉絲的期待,彷彿聽到他們說“講好三年,三年又三年,三年又三年,十年都要來啦,惟哥!”那幾段真不能刪,可是內地又沒有分級制度,這事兒確實沒辦法。
葉惟就在新博客上宣佈:“非常遺憾,少女三部曲都不能和大家見面了。兩部不合政策,《冬天的骨頭》被要求刪掉幾個關鍵段落,那樣的話,整部電影失去靈魂。你們自己找辦法看吧。”沒錯,他指的是盜版。
文章一發出去,不久,他就刷新看到引起了中國網民們狂罵廣電總局,媒體們肯定要報道的,他概不負責了。
儘管如此,他和大陸不是零關係,事實上行程表有安排一些活動,關於慈善的、電影的,像擔任“電影大師班”的嘉賓。
mpaa(美國電影協會)做過和做著很多賤事,像評級、像整天用打擊全球的盜版來吹噓它存在的價值卻沒什麼建樹。但它並不是完全不做好事的,相反它會做些“good-will-building-and-pay-forward”不需回報地行善,進行建設的投資。
這對於開發一個市場很有必要,尤其像中國內地這樣有著引進配額限制和審查的潛在巨大市場。好萊塢的策略就是扶持中國影市的發展、中國電影人的成長,再往亞太開設分公司,採用合拍的方式,用當地人才拍當地電影賺當地的錢。
mpaa在海外與其它國家的機構合辦的電影大師班正是其中一環,邀請美國電影業各領域的大人物去給該地的學員們講講課,教大家怎麼製作出更好的電影。去年2006年,mpaa和中國廣電總局就合辦了在內地舉行的第一期研討班,分製片和編劇兩班。
其中編劇研討班的薛曉路在提案比賽中獲得第一名,獎品是帶著她編劇的作品到好萊塢六大片廠向製片部門提案她的項目。不過最終沒有成功立項,這事太難了,好萊塢待拍的劇本實在是有太多太多堆積在那裡。
那只是體驗而已,但薛曉路有了這麼一趟旅程,相信她對電影的一切都有了很多新的理解。
開發中國市場是好萊塢的頭等大事,所以電影大師班今年繼續辦。
葉惟收到mpaa的嘉賓邀請,他答應了,他親眼目睹韓國電影的發展。韓國人的做派簡單直接而有效,把大量電影人扔到好萊塢,學習學習學習,然後這些人回去拍韓國社會和文化的電影,反過來把好萊塢的團隊帶到韓國去。
他覺得中國也可以。不過所有不成的市場,特別是跳躍式成長的,一定會經歷混亂階段。
蘇珊-桑塔格在她的《電影的沒落》中說影的末路導致觀眾素質的倒退,受眾需求的低下導致了電影質量的沒落。中國市場呢?觀眾們昨天還沒看過幾部電影,今天電影就到處都是,問題誰來說說,電影是什麼玩意?什麼綜藝節目嗎?
一個沒多少影觀眾的龐大市場會發生什麼事?
當然是各種的亂象,觀眾們先會被各種的噱頭賣點、粉絲向、情懷向、各種的商業營銷拐進電影院去,但那些是爛片,負面情緒益增長,直至疲憊不堪,電影都是垃圾,不想看了,轉投其它的娛樂消費。影市落入低,受眾需求的上升這才迫使影片質量的上升。
所以他又覺得,這必然是一個漫長的過程。文藝片另說,商業片的話,當一個能用廉價垃圾賺到大錢的市場沒有改變前,並不影的商人們怎麼可能有耐心聽影電影人談什麼創作?用錢來進行的創作只有當它值錢,創作才被尊重。
這就繞回觀眾們那去。但做人呢最重要就是開心,看商業片不就是為了高興,什麼需求就看什麼片,觀眾們花了錢開心了也是好的。以後誰知道呢,心存善意和希望去想,說不定沒那麼糟糕,神奇的中國觀眾一出來就很懂電影。
無論如何,葉惟願意盡一份綿薄之力去幫助中國電影人的崛起,雖然研習班的效果不可能立竿見影,有總比沒有要強。
mpaa亞洲辦公室還在內地找著合作伙伴,時間地點都未定,但有他這樣一位嘉賓成事不難了。
現在息影有空,葉惟有興趣到中國活動活動,尤其對中國的新生代少女演員興趣,那些表演天才、那些影的有趣的酷的漂亮的女孩,有機會也可以做些嘛。
開玩笑。…聽說葉惟就要到英國試訓,艾瑪-沃特森想見見他。其實至今她和他都不算是朋友,沒有任何的私,是時候見個面吃頓晚餐了。為見這位才子,她不介意專程到曼徹斯特去。
她讓經紀人幫忙聯繫,得來的卻是葉惟一句“沒空!”這真讓她有些生氣,為什麼不?先和莉莉-柯林斯說好不就行了。正常見個面而已,她只是想談合作,對他沒有興趣。
想來想去,沃特森要來了葉惟的電郵地址,發去一封郵件:“傲慢先生,你好。我是艾瑪-沃特森,人們通常叫我赫。我也不清楚我是誰。我知道這還沒有結束,我只是希望最終能獲得自由,做回自己。越快越好。你能幫幫我嗎?”